“Musisi-ahli teori Konstantinopel Armenia” oleh Anna Seni Arevshatyan, peneliti terkemuka dari Departemen Musik Institut Seni Akademi Ilmu Pengetahuan Nasional RA, seorang tokoh seni RA yang terhormat, doktor seni, profesor. Monografi abad XVIII-XIX”. Editor ilmiahnya adalah Doktor Seni, Profesor Lilit Yernjakyan. Menurut informasi dari National Academy of Science Publicization and Public Relations Department, karya tersebut didedikasikan untuk kontribusi ahli teori-musisi Armenia dari paruh kedua abad ke-18, paruh pertama abad ke-19, sebelum pembentukan Sekolah Komposer Nasional, yang memainkan peran penting dalam perkembangan seni musik khusus nasional Armenia, sebagian besar berkontribusi pada pembentukan pemikiran musik nasional Armenia dan penciptaan fonologi dan notasi Armenia baru. Kontribusi mereka terhadap pembentukan pemikiran musik nasional Armenia pada Zaman Baru sangat signifikan.
Dalam karya mereka, Grigor Gapasakalyan, Hambardzum Limonjian, Nikoghayos Tashchyan, Yeghia Kadzemyan, Aristakes Hisarlyan mengacu pada sejarah nyanyian spiritual Armenia, estetika, teori, notasi, dan penciptaan notasi yang lebih sempurna dan memenuhi persyaratan zaman modern. .
“Periode Norogut adalah periode keberuntungan dalam sejarah budaya musik khusus Armenia. Kebangkitan kesadaran diri bangsa dalam kondisi perkembangan permukiman Armenia dimanifestasikan dalam kegiatan intelektual nasionalistik multifaset yang dilakukan di negara-negara Timur Tengah, Eropa Barat dan Timur, bahkan di India yang jauh. Pemikiran musik-sejarah dan musikologi Armenia juga berasal dari periode itu. Pemikiran musik-sejarah dibentuk dan dikembangkan di Venesia dan Pulau St. Lazarus melalui upaya para bapak ilmiah terkenal Mkhitaryan, dan pemikiran teoretis musik dimulai di Konstantinopel, terutama dibentuk dalam kegiatan ilmiah yang disengaja dari Grigor Gapasakalyan. Hal itu tercermin dalam karya-karyanya, khususnya, “Book to Call Nuagara” (K. Polis, 1794) dan, khususnya, “Musical Book” (K. Polis, 1803). Dalam karya-karya itu, untuk pertama kalinya dalam realitas Armenia, pengalaman dan tradisi pemikiran musik dan estetika abad pertengahan Armenia disajikan dan disatukan,” kata penulis karya tersebut, Anna Arevshatyan.
Dia mencatat bahwa Konstantinopel, sebagai ibu kota sejarah dari empat kerajaan dan tempat meleburnya budaya yang berbeda, memberikan kesempatan untuk kontak terus-menerus bagi musisi yang berbeda. Itulah alasan mengapa musisi terkenal Armenia seperti Gabriel Yeranyan dan Tigran Chukhachyan, hingga Pendeta Komitas, yang terkait erat dengan kalangan intelektual dan artistik Istanbul, terutama pada masa kreatif terakhir yang dihabiskan di Istanbul, 1908-1916, dibentuk. dan dibuat di Istanbul. .: Tradisi itu tidak terputus bahkan setelah Genosida Armenia di Kesultanan Utsmaniyah, hingga hari ini.
Monograf ini ditujukan kepada ahli musik spesialis dan pembaca yang tertarik dengan sejarah musik Armenia. Itu juga dapat digunakan sebagai manual pengajaran untuk dimasukkan dalam program universitas musik.
Monograf tersebut diterbitkan berdasarkan keputusan Dewan Ilmiah Institut Seni Akademi Ilmu Pengetahuan Nasional Republik Armenia dalam kerangka program “Studi Kompleks Seni Armenia”. Itu diterbitkan oleh penerbit “Sains” dari Akademi Ilmu Pengetahuan Nasional Republik Armenia.
Sumber :